Kunst 3: Expressieve bloemen

We werkten deze keer samen met de kunstenaar en schilderes Barbara Rink. Zij vroeg de kinderen zich te richten op
— Direct tekenen zonder lijnen te schetsen.
— Het observeren van de achtergrond van een stilleven, en hoe deze naar het papier te vertalen. De kinderen werden aangemoedigd om in een andere volgorde te werken dan ze gewend waren: beginnend met de achtergrond en de bloemen pas aan het eind. Ze bekeken de vormen naast de vaas, negatieve ruimten, kleuren en patronen.
— Alle kleuren te gebruiken, behalve zwart.
Elke kunstenaar heeft zijn of haar eigen stijl 🙂

Kunst 1: Ontmoet een nieuwe vriend(in), schilder zijn/haar portret

Eerst leerden we hoe je een portret kunt tekenen, daarna bekeken we het gezicht van een vriendje aan de andere kant van de tafel. Dit was ook een goede manier om elkaar beter te leren kennen. Ik probeerde een balans te vinden tussen het stimuleren van spontaniteit van de kinderen en het aanleren van een paar regeltjes 🙂 . We werden geïnspireerd door “Meisje met de parel” van Johannes Vermeer, die het contrast een verschillen in licht benadrukte tussen het model en de achtergrond door de achtergrond compleet zwart te schilderen.

Kunst 8: Patronen drukken

In de laatste sessie voor de zomervakantie hebben we grafische kunst gemaakt geinspireerd door Escher (een Nederlandse kunstenaar die met grafische patronen werkte). Kinderen creëerden hun eigen stempels om herhaalde patronen mee te drukken. Eerst tekenden ze silhouetten van dieren. Deze werden vormen voor de stempels (verzonnen dieren of gebaseerd op realistische modellen). Daarna stempelden ze hiermee in twee kleuren. Geinspireerd door Eschers vlakvullingen vulden de kinderen het papier op een vergelijkbare manier. Wat kun je zien rond de herhaalde vormen? Als je goed kijkt zie je nieuwe (dieren)vormen ontstaan in de negatieve ruimtes.

Kunst 6: Bezoek aan Escher museum

We dachten dat het leuk zou zijn om inspiratie op te doen bij M. C. Escher. Het ‘Escher in Het Paleis’ museum is een must-see in Den Haag! Kinderen waren vanzelf aangetrokken door de visueel intrigerende kunstwerken van deze bekende Nederlandse grafisch kunstenaar. We gingen ook op speurtocht door het museum, en de laatste 45 minuten deden we mee aan de workshop van het museum, en maakten we schetsen op basis van Eschers vlakvullingen.
Foto: Lukas Timulak.

Kunst 4: Plein air tekenen

Het weer was ideaal om in de open lucht te gaan tekenen in het park nabij. Kinderen konden hun onderwerp uitkiezen  (jungle gym, bomen, standbeeld, mensen, ping-pong tafel, enz.). Ze werden gevraagd om goed te observeren, en om dicht bij de realiteit te blijven. We gebruikten potloden om te schetsen, en daarna soft pastel om wat kleur toe te voegen. We namen natuurlijk ook even een pauze om in de speeltuin te spelen met de andere kinderen.

Kunst 2: Een machine ontwerpen/fantasie oefening

De zon scheen tijdens onze eerste kunstles in de nieuwe studio. We keken eerst naar een voorbeeld van een innovatieve machine (een fiets die cocktails en shakes maakt). Daarna gingen we onze eigen fantasie machines met verschillende doeleinden ontwerpen: duurzaamheid voor onze planeet, om onszelf of anderen gelukkig te maken, of om onze dromen in vervulling te laten gaan. Ik genoot van de briljante verhalen van de kinderen, en de kunstwerken zaten vol goede ideeën en zien er prachtig uit. Dank julie wel dat jullie kinderen mee mochten doen om kunst te maken, ik ben erg dankbaar voor deze groep van tien die zo heerlijk samen bezig was.

Kunst 10: Kleurrijke speeltuin/zacht pastel

De kleidieren van de vorige keer waren intussen afgebakken en konden beschilderd worden. In het tweede deel introduceerden we een zacht pastel techniek. We bekeken kunstwerken van impressionisten zoals Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas, Mary Cassatt, Henri de Toulouse-Lautrec die deze techniek veel gebruikten. Kinderen konden kiezen om een vaas met bloemen te tekenen of een portret. We zullen deze zacht pastel techniek blijven gebruiken in toekomstige lessen.

Kunst 8: Kleidieren

Kinderen kozen uit verschillende dierenplaatjes: konijn, olifant, paard, schildpad, krokodil, beer of vogels. We begonnen ze te tekenen met houtskool om zo hun vorm en belangrijkste eigenschappen te observeren. De schetsen moesten spontaan zijn en niet te geraffineerd. Daarna maakten we 3D dieren van klei: terwijl we verhoudingen overnamen, hoe ze stonden, de structuur van hun huid of vacht… werd onze klei een soort levende materie. We werden opgenomen in een speelse wereld waar we uitzochten wat voor leven deze dieren zouden hebben, wat ze zouden eten, waar ze zouden slapen, etc.